barokk – musikk

Innhold

I musikken regnes barokken vanligvis fra solosangens og operaens oppståen ca. 1600 til tiden omkring Bachs dødsår ca. 1750. Instrumentalmusikken gjennomgår en rik utvikling i barokken, formene løsrives fra vokalmusikken, instrumentene forbedres, og nye typer oppfinnes. En rekke nye former blir dannet: suite, sonate, solokonsert, concerto grosso, rondo, dacapoarie, opera, pasjon, oratorium, kantate.

Stilistisk gjør to motsatte tendenser seg gjeldende:

Den akkordiske stil, som bygger på solosang (monodi) med akkompagnement (generalbass), og som fører til at dur- og molltoneartene og tonika-dominant-funksjonene blir fastslått.

Kontrapunktikken, som bygger på den nederlandske polyfoni, og som når sitt høydepunkt i J. S. Bachs fuger.

Blant de mest berømte komponister i barokkmusikken kan nevnes: Monteverdi, Sweelinck, Gesualdo, Schütz, Buxtehude, Lully, Purcell, Corelli, A. Scarlatti, D. Scarlatti, Couperin, Vivaldi, Rameau, Pergolesi, Bach, Händel, Telemann.

Se for øvrig de enkelte land, bl.a. Tyskland, Italia og Frankrike.

Et utvalg kjente musikkverker

Komponist Verk År
Claudio Monteverdi Orfeo, opera 1607
Gregorio Allegri Miserere, korverk
Heinrich Schütz Jesu syv ord på korset, oratorium ca. 1660
Henry Purcell Dido og Aeneas, opera 1689
Arcangelo Corelli Concerti grossi, opus 6 1714
Alessandro Scarlatti Sinfonia di concerto grosso nr. 2 i D 1715
Tomaso Albinoni Concerto a cinque i d-moll, opus 9 nr. 2
Antonio Vivaldi De fire årstidene, fiolinkonserter ca. 1725
Fløytekonsert i F-dur, opus 10 nr. 1
Johann Sebastian Bach Brandenburgerkonsertene 1721
Messe i h-moll 1747–48
Goldbergvariasjonene, klaververk 1742
Toccata og fuge i d-moll, BWV 565, orgelverk
Georg Friedrich Händel Water Music, orkesterverk 1717
Music for the Royal Fireworks, orkesterverk 1749
Messias, oratorium 1742
Giovanni Battista Pergolesi La serva padrona, intermezzo 1733
Stabat mater 1736

Videre lesning